Quelle place, aujourd’hui, pour l’éveil culturel et artistique dans les lieux d’accueil ?

« Je développe ma créativité et j’éveille mes sens grâce aux expériences artistiques et culturelles. Je m’ouvre au monde par la richesse des échanges interculturels. » Ce cinquième principe de la Charte nationale pour l’accueil du jeune enfant inscrit la présence institutionnelle obligatoire de l’art, de la culture dans les lieux d’accueil de la petite enfance. Un texte fondateur qui n’est cependant pas le premier. Le protocole d’accord interministériel Culture – Enfance et Famille (signé en 1989, actualisé en 2017) ouvre déjà des perspectives bien qu’il soit non prescriptif. Il rend néanmoins « légitime l’investissement dans l’éveil artistique et culturel », précise Marc Caillard, président de l’association Enfance et Musique, interlocuteur de référence qui forme les professionnels travaillant auprès des enfants. En 2019, deux rapports intègrent l’éveil artistique et culturel du jeune enfant comme une priorité :  le rapport de Sophie Marinopoulos « Une stratégie nationale pour la Santé Culturelle – promouvoir et pérenniser l’éveil culturel et artistique de l’enfant de la naissance à 3 ans dans le lien à son parent (ECA-LEP) et celui du HCFEA : « Pilotage de la qualité affective, éducative, et sociale de l’accueil du jeune enfant ».

La charte nationale d’accueil du jeune enfant  : une étape majeure

La charte marque une étape supplémentaire dans la reconnaissance de l’éveil artistique. Prise par arrêté ministériel, le 23 septembre 2021, elle a force de loi. Les mots choisis sont explicites et forts : « j’éveille mes sens grâce aux expériences artistiques et culturelles. Je m’ouvre au monde par la richesse des échanges interculturels. L’art, la culture et les échanges interculturels permettent à l’enfant de construire sa place dans un monde qu’il découvre (…), de construire sa sensibilité, sa liberté intérieure, son expression personnelle et son rapport au monde. »  « C’est une étape majeure, reconnaît Marc Caillard. L’inscription de ce principe a constitué un saut qualitatif immense et riche de sens. » Le président d’Enfance et Musique observe depuis la parution de la charte une prise de conscience croissante de l’importance de l’éveil artistique dans les crèches et autres lieux d’accueil et, de facto, une montée en puissance des actions liées à l’art dans les structures d’accueil. « C’est indéniable, commente-t-il, les professionnels y trouvent un appui pour mettre en place des projets. Cela a un effet direct sur les demandes de formation, sur l’accueil d’artistes, et sur le développement de projets en lien avec la lecture, la musique, les arts visuels, le spectacle vivant, etc. »

Des initiatives culturelles qui se multiplient

Ainsi, l’éveil artistique et culturel devient un axe structurant dans de nombreux établissements, soutenu par professionnels et les collectivités. De plus en plus de crèches accueillent aujourd’hui des artistes en représentation avec des spectacles programmés qui sont spécialement conçus pour les tout-petits : théâtre d’objet, marionnette, musique, danse, clown… Certains acteurs sont très soutenus à l’instar de l’association Très Tôt Théâtre dans le Finistère qui organise des spectacles dans des lieux d’accueil durant les semaines petite enfance.

Le développement culturel passe aussi par l’invitation faite à des artistes à vivre des temps longs dans la crèche, dans le cadre de résidences. « C’est un grand espace nouveau à investir et à inventer, ajoute Marc Caillard. On va inviter un danseur, une plasticienne, un musicien et lui proposer de mettre en scène son art. Ces résidences permettent aux équipes de changer de regard sur leur pratique, de s’ouvrir à d’autres langages, d’oser expérimenter. » 

Les bibliothèques et médiathèques développent également une présence croissante dans les crèches autour de la lecture et du livre. « Un exemple récent, cite Marc Caillard. À Chaumont, la référente petite enfance de la médiathèque nous a contactés, car elle souhaitait donner les moyens d’une autonomie aux structures petite enfance en formant les professionnels à animer par eux-mêmes des temps de lecture. » Toujours s’agissant du livre, l’association Livre Passerelle à Tours mobilise 50 lectrices formées, qui interviennent dans les crèches, avec une attention forte portée à l’interprétation du texte et à la relation avec l’enfant. Pour le président d’Enfance et Musique, les possibilités d’actions sont infinies à condition de bien s’appuyer sur les ressources locales artistiques.

L’implication des professionnels

L’indispensable implication des professionnels est soulignée dans la charte : « la rencontre avec des œuvres et des artistes, la pratique vivante des activités culturelles, la découverte du livre, des instruments de musique et d’arts plastiques, l’émotion esthétique doivent faire partie du quotidien des enfants dans les modes d’accueil. » « L’éveil artistique repose  toujours sur la question de l’investissement des adultes, confirme Marc Caillard. Il faut d’abord que ça ait du sens pour vous. » Les professionnels ne sont pas seulement là pour animer des temps artistiques, ils établissent des liens avec les bibliothèques, musées et artistes locaux. « Les conservatoires ont des catégories de musiciens qui s’appellent les musiciens intervenants, explique Marc Caillard. Ils peuvent élaborer des projets musicaux pédagogiques à destination des petits. C’est aux professionnels, à la direction de la crèche de se saisir de ce projet culturel et d’aller, par exemple, discuter avec le conservatoire voisin. »

Encore faut-il avoir la curiosité de le faire, le temps, et se sentir légitime pour s’emparer de cette mission. Ce n’est pas chose aisée. Les professionnels sont hélas encore trop peu formés pour répondre à ces nouvelles obligations sereinement. Intégrer pleinement l’éveil artistique dans les structures exige un changement des mentalités et des pratiques qui ne peut faire l’économie d’une évolution de la formation de tous les professionnels de la petite enfance.

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Renforcer la formation

« La sensibilisation à l’éveil artistique repose encore trop sur des initiatives ponctuelles ou sur des engagements individuels, regrette le président d’Enfance et Musique. Il faut que l’ensemble des professionnels soit formé à l’éveil artistique et culturel. C’est la seule façon de leur donner envie de s’ouvrir à quelque chose auquel ils n’ont pas forcément eu accès. Une éducatrice formée, et qui a envie, organisera quasiment tous les jours avec des groupes d’enfants, des temps de jeux, d’improvisation avec les instruments, de chansons, de danse. »

Sauf que la formation initiale n’a pratiquement pas évolué depuis 40 ans et la formation continue est trop souvent réduite à quelques modules isolés. « Cela reste fragmenté et souvent initié localement, sans coordination nationale, poursuit Marc Caillard. Il y a un risque de “saupoudrage” : une journée ou deux sur la musique ou la lecture, mais sans véritable approfondissement. Mais c’est toujours mieux que rien. » 

Pour lui, il est indispensable de donner une culture de base solide, une sorte de  « socle commun artistique », « autour de la voix, de la chanson, des histoires, des comptines et des instruments », permettant à chacun de s’approprier les pratiques et de faire le lien avec le monde des artistes. « L’idée n’est pas de former des professionnels à être des artistes, mais de les accompagner pour qu’ils puissent devenir une interface pour faire le lien avec l’art. ».

Et ainsi accueillir des artistes, organiser une résidence, solliciter une subvention, mettre en œuvre des initiatives culturelles de façon proactive avec les acteurs locaux et les familles. Marc Caillard insiste sur la formation à la diversité des cultures. « L’accès à la culture implique la reconnaissance de la diversité des cultures du monde, l’intégration des familles dans cette dynamique. C’est ainsi que l’on devient un humain créatif capable de se mettre en jeu. »

Et se donner les moyens

Finalement, sans se donner les moyens d’une telle mise en œuvre, les ambitions impulsées par les textes ne pourront réellement se concrétiser. « Inscrire l’éveil artistique et culturel est un engagement de politique républicaine et sociétale, rappelle Marc Caillard. Mais les moyens ne sont pas à la hauteur des obligations qu’il s’agisse de former les professionnels, de rémunérer les artistes, ou de financer des projets culturels sur la durée. »

À cela s’ajoute la crise structurelle du secteur : manque de personnel, turnover, épuisement professionnel, qui empêche les équipes de lancer des projets même quand elles en ont la volonté. Il est impensable que certains lieux d’accueil doivent parfois renoncer à des propositions artistiques, faute de moyens humains pour les accueillir dans de bonnes conditions. Conscient de la fragilité du système, le président de l’association Enfance et Musique conserve une pointe d’optimisme. « Le texte est là. Il introduit un cadre réglementaire qui renforce la qualité d’accueil. Dans une société où la crise s’accentue, ce principe 5 porte en lui une dimension de résistance positive en appelant les parents, les professionnels et les artistes à prendre en charge une mutation radicale du monde. »